书法市场如何走出价格混乱
实力派青年书法家王威的行书作品。苏壁郎的行书《录周邦彦 关河令》。 平时酷爱运动的王威最近一反常态，在创作之余，她总是习惯第一时间刷刷微博。作为一名北漂的实力派青年书法家，王威与身边一些传统艺术家不一样的地方是，她不仅能够熟悉运用络技术，且善于通过络平台来推广自己，她的作品从今年开始获得了藏家推崇。 同为实力派青年书法家，在广州文化馆工作的苏壁郎对艺术家耕耘市场的行为却并没有那么热衷。尽管这些年他的作品在艺术界享誉不断，然而，主要精力依然放在学术钻研和艺术创作上，极少在市场上明码标价地售卖自己的作品。 事实上，在混乱的中国书法市场面前，王威和苏壁郎分别代表着当前我国书法艺术家普遍存在的两种不同的生存状态。近十年来，中国书法在艺术品拍卖市场上以令人咋舌的成交价格不断书写着辉煌的成绩，与中国绘画并驾齐驱，成为中国艺术品拍卖市场上毋庸置疑的主力*。然而，当代书法市场由于发育迟缓，被学界认为至今仍停留在冰火两重天的尴尬境地：一方面， 佳书不如孬画 的思维一直笼罩和困扰着艺术投资者和收藏者的脚步，把书法错误地比喻成国画的点缀和附庸;另一方面，在学术界看来 没多少艺术价值 的名人书法和官僚书法始终牢牢控制着市场，让一些真正有艺术水准的作品在价格上却得不到应有的体现。 面对着混乱而尴尬的市场现状，一些年轻的书法家开始摸索着未来的市场出路，并思考着将来的书法市场到底应该建立一套怎样的定价模式。 南方 冯善书 佳书不如孬画 成现实尴尬 祖籍天津、生于甘肃的王威，毕业时是一名中央美术学院的书法专业研究生。在业界人士看来，她幼承家教，涉猎多广，勤研碑帖，传统功力深厚，被收为张大千大风堂第四代门人后，她继续精研古法，融古汇今，逐步形成了自己的艺术品貌。 从去年下半年起，她在微博上继续不断推送自己的书法艺术作品的同时，开始积极与友和藏家们展开互动，一时间吸引了大批粉丝的关注。用她自己的话来说，带动了一大批来自普通家庭的藏友学习和鉴赏书法的热情。 而从今年上半年开始，她一边利用自己的书法作品在上义卖，为一些有困难的弱势群体募捐，另一方面则尝试着把推送的作品在粉丝中间销售。让她意想不到的是，这种络销售的形式大获成功。 其实，售在我平时作品流通量中占比不是很大，但是，这种新的销售方式却能够让我直接接触到各行各业的藏友，甚至有保安和农民工，通过私信来联系购买，这让我非常感动。 王威告诉南方，这些藏友都是因为在微博上看了她的作品后，真正喜欢上才来购买的。 在王威看来，她的成功一方面得益于师法传统，另一方面则得益于坚持把审美权交给大众。正是因为培养了一大批真正欣赏书法艺术并希望从中获得精神快乐的大众藏友，使得她的书法作品了市场。 当王威的书法在上热卖起来时，很多艺术圈人士都大呼不可思议。部分老书法艺术家对王威的感慨，根源于当前整个中国当代书法市场的一个现实尴尬：从近几年的拍卖纪录看，书法，尤其是当代书法的成交和价格，根本无法与绘画相比。 根据雅昌艺术市场监测中心对今年春拍的统计，在近现代书法板块，像齐白石、吴昌硕、*宾虹、孙中山、郭沫若、康有为、于右任等名家的作品，其大幅精品代表作一般在5万-10万元之间，个别突破10万元，而部分名家如陆俨少、沈增植等人书法精品一般也就在1万-5万元之间。这与齐白石绘画作品几千万上亿元的拍价相比，简直是天上和人间的差别。 就当代书法板块来说，一线市场每平尺的价格不过几万块，与当代绘画作品动辄每平尺几十万的价格同样是天差地别。在书法市场上有着 硬通货 美称、并被业界戏称为占据北方书法90%市场的书法家启功的作品，今春一幅作品的最高拍价亦不过195.50万元。事实上，当今书法界，能够在市场上接近启功价格水平的书法家少之又少。大部分书法家，其作品哪怕审美价值和历史地位很高，依然无法获得应有的价值体现。知名艺术评论家马健此前所作的一项研究便指出，不但最顶级国画家的国画作品与最顶级书法家的书法作品之间的价格相去甚远，，而且书画兼长的同一位艺术家的国画作品与其书法作品之间的价格也难以相提并论，这就是人们通常所说的 佳书不如孬画 。有人甚至认为： 书法成为了国画的点缀和附庸。
据南方调查，在岭南书画家里边，同一位艺术家创作的书法作品和绘画作品相比，在价格上至少相差十倍以上，而一些职业书法家的作品，在市场上的表现明显不如知名画家的书法作品。在北方市场上，书法与绘画的价差就更大。
